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影帝重回十八岁-第143部分

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第318章 回国
  听到宁远的话,留比莫夫有些无语的看了看宁远。
  宁远憋着笑,心道如果你十来年后来华夏,估计就会学到那句‘扎心了老铁’。
  的确,那时候的留比莫夫并不是故意搞成那样的,只有一个原因——
  没钱。
  虽然他此时什么也没说,但伸手挠了挠脑袋上微卷的头发,显示他多少有点尴尬。
  宁远也没什么忐忑,毕竟之前留比莫夫好多次让宁远有什么想法都说,而且并不是客套,是真的这么想的。
  然后,相对无言的两人,就这么突然笑了起来。
  “哈哈哈、嘎嘎嘎!”
  最后留比莫夫还朝有些懵逼的孟辉他们耸了耸肩:
  “难道笑声还需要翻译吗?”
  孟辉他们更懵了。
  哦对,懵辉,是宁远给孟辉起的雅号。
  笑过之后,留比莫夫就采纳了宁远他们的建议,决定按照华夏的风格来设计。
  在这个过程中,宁远又在舞美师江东绝望的眼神中,提出一个又一个花样,关键这些花样他觉得还真好看。
  留比莫夫在很多时候也有点像老小孩,尤其是新鲜事物的接受能力。
  “这可能就是我永葆青春的秘诀吧。”他这样说的时候,还朝孟辉他们眨了眨眼,俗称卖萌。
  从六十年代执导《川省好人》开始,留比莫夫就在‘反斯坦尼’的路上越走越奔放。
  八十年代,华夏戏剧学院的教授林荫宇在留比莫夫流亡期间,偶然在法国看到他排演的《这里的黎明静悄悄》。
  “他在舞台上的唯一道具,就是七块长木板,一开始是汽车的车身,转过来是树,围起来是女兵们的澡堂,滑过去变成了沼泽地,最后又变成了五位女兵的墓碑。”
  “他把舞台的假定性用到了极致。”
  “在全剧的尾声,木板成为屏幕,通过投影展示着五个女兵生前的幸福生活,在华尔兹节奏中,五个牺牲的女兵伸展着肢体,依傍在竖立的木板旁,人和木板共舞般不断旋转,并渐渐消失在光影之中。
  俄国的剧评人马尔托夫,也看过这一版,他毫不掩饰当时的触动:
  “当作树林的木板悲伤旋转的那最后一场,使人潸然泪下。”
  不仅这出,包括《哈姆雷特》这种全世界都如雷贯耳的名剧,留比莫夫在七十年代排演的版本,还成为整个二十世纪最重要的版本之一。
  其实从他六十年代当导演开始,留比莫夫就在研究并贯彻这种“空舞台”的美学——舞台上几乎无布景,或者是极为抽象和简单的布景——这是反斯坦尼的。
  但经常的,留比莫夫又会使用一些小道具,而且都是非常精确的写实,甚至是真实的历史遗物——这又是符合斯坦尼的。
  这是他一贯的风格,实用主义,什么好用用什么,并不给自己贴哪一派的标签。
  在《哈姆雷特》中,留比莫夫跟舞美设计师鲍罗夫斯基合作,就把这一美学运用得淋漓尽致。
  舞台上空无一物,只有一块巨幕,是粗厚的羊毛织物,具有一种介于灰色和棕色之间泥土般的颜色,表面十分粗糙,可以在台上各个角度、各个方向移动。舞台前端中央有一块方形区域,里面铺满了真实的泥土和几个头盖骨,代表着坟墓,前台和后墙上挂着几柄剑,还有一具棺材,在一些场景中,它还被充作长凳。
  除此之外,再没有其他道具。
  演出开始后,幕布仿佛化身为舞台上的一个角色,通过移动,在舞台上造出各种让人惊叹的效果——
  首先它是幕布本身,掀起它便形成了某些戏剧场景的入口和出口,比如波洛涅斯这个奸臣,和其他人都是躲在这块幕布背后偷听。
  但另一方面,幕布又是一种象征,棺材作为长凳置于幕前,便是王后寝宫,幕布里伸出四柄长剑,便成为御座。
  而当幕布斜置时,是哈姆雷特倚靠的墙壁;幕布移动时,成了一种对剧中角色的威胁。
  巨幕以其体积和重量造出了一种监狱空间的压迫感,灯光从背面照射时看起来就像监狱的铁栏,它蛛网般的表面将角色不断困住,而当角色死去时,巨幕便开始机械化地扫过舞台,仿佛无情的命运之手在操纵一般。
  留比莫夫善于运用有限的资源创造无限的可能,而这一次,他接受宁远他们的建议,化简为繁,开始折腾舞台上旁枝末节的东西。
  就像为他打开了一扇天窗,在工作的时候,他竟然比宁远他们拥有更饱满的热情,一开始孟辉他们还震惊的眼睛都瞪圆了:
  “乖乖,难怪能当大师,这敬业精神……”
  直到反应过来,他们才意识到,哪是敬业,分明就是喜欢。
  就像小孩子,喜欢一件玩具,能投入以百分之二百的劲头孜孜不倦,忘记饥饿和困乏。
  不说他的艺术造诣,这种对待,依然让孟辉他们肃然起敬。
  “我知道热爱会让枯燥的事情变得有趣,可怎么才能这么热爱?”刘叶有一天忽然问道。
  留比莫夫笑了笑:“那是精神上的满足,就像你上厕所,便秘的时候是难受,而顺畅的时候就是享受,同样的事情不同的对待,如果你不喜欢,最好现在就放弃,因为那会让你越来越痛苦。”
  刘叶吓了一跳:“不不不,我觉得挺享受。”
  他还以为自己的话让留比莫夫不满,而宁远这时候忽然笑道:
  “这是一句有味道的比喻,然后刘叶回答,真香。”
  “哈哈哈哈哈!”
  所有人都笑喷了,而宁远翻译后,留比莫夫再次笑出了鹅叫。
  ……
  “好,不错,今天完美结束,谢谢小伙子和姑娘们。”
  随着留比莫夫的话,八月底的第一次排演顺利完成,也基本达到留比莫夫的预计——
  他之前就说过,不需要着急,所以他把这出新版本的话剧分为几个阶段。
  而现在,虽然距离他完全满意还够不上,但对比他第一阶段的要求,已经超额完成了。
  “至少,演员们的俄语,虽然还不太标准,但明显知道哪一句该表达什么情感,那种感觉出来了。”
  这次排演结束后,宁远他们打道回府,要回国了。
  而留比莫夫早就对华夏向往已久,所以在宁远和孟辉他们的邀请下,欣然前往。


第319章 沸腾了!
  一开始孟辉还担心留比莫夫的身体能不能承受这么长时间的飞行,而宁远则毫不担心的道:“你有反应他都不会有。”
  开什么玩笑,人家九十多岁的时候还坐十来个小时的飞机去美国,排演的就是七十年代轰动一时的《哈姆雷特》。
  从71年首演,到80年主演维索斯基去世为止,哈姆雷特共演出两百多场,这是大型话剧,每一场上千观众都爆满。
  不仅莫斯科,还受邀到欧洲其他城市巡演。
  不过在维索斯基去世后,留比莫夫很久都没有再排这出戏,其实83年他被邀请到英国排戏的时候,原本想排哈,但最后因为一些原因没能成行,直到88年,他在西柏林的一个演员和导演的工作坊,终于如愿重排了。
  这个版本跟七十年代那个版本其实有不小的变化,也是留比莫夫新的尝试,用他的话说:
  “人是会成长的,包括审美、喜好,还有观众的兴趣,都需要考虑,所以作品不可能一直没有变化,否则你将会被观众抛弃。”
  而这个版本,依然显示出留比莫夫的才能,受到观众的追捧,其中就包括不少七十年代的观众,也是一片好评。
  那个时候留比莫夫就已经七十多岁了,按说到了这个年龄,完全可以躺在功劳簿上迎接无数赞誉和崇敬,但留比莫夫没有,反而推翻和颠覆,顶着七十年代那一版的光环去创新。
  其实是非常大的冒险,稍有不慎就会把他推下神坛晚节不保,毕竟那是整个西方世界都推崇的经典。
  更何况,他根本没这个必要,七十多了还去折腾,图什么?
  可他做到了,全新的版本不仅被观众接受,还好评如潮,随后相继在欧洲多国巡演,还在多年后去美国——那时候,留比莫夫已经年过九十了。
  在宁远前世,留比莫夫并没有去过华夏,当他九十多岁,准备带着那出《群魔》去华夏巡演的时候,溘然长逝。
  《群魔》成了留比莫夫的遗作,最后也只是话剧来到华夏。
  而华夏的观众们,也只能通过观看话剧来纪念他。
  不过这一世,因为认识了宁远,因为重排这出《川省好人》,留比莫夫在八十四岁的高龄,受到华夏话剧院的邀请,第一次到访华夏。
  毕竟用宁远,甚至孟辉的名头邀请,远不如华夏话剧院邀请来得郑重,所以对外都是如此报道。
  这样一位戏剧大师过来,别说华夏话剧院,整个京城的戏剧界都沸腾了。
  而京城人艺的那些大咖,瞬间就酸了。
  在跟曹如龙打电话确认这件事的时候,人艺的台柱子梁冠桦,那位未来的狄大人酸溜溜道:
  “可把你嘚瑟的……”
  曹如龙淡淡笑道:“不服你也可以把他邀请过去。”
  梁冠桦:“……”
  片刻后,梁冠桦才悻悻道:“早知道这小子这么能耐,前年就该把他挖过来,要不然这会儿就该你心里猫挠似的了。”
  面对梁冠桦,曹如龙当然没像对外说的那样是话剧院邀请的,而是实话实说,只不过说了后,前几年在京城戏剧节颁奖的时候,就看中宁远的梁冠桦,这时候更郁闷了。
  曹如龙哈哈大笑:“你这是内心的独白吗?心里猫挠似的,嗯嗯,我知道了,欢迎你过来拜访留大师。”
  梁冠桦:“……”
  这个时候,梁冠桦正在筹备他的大戏《蔡文姬》,主演是徐番,他在里面演曹操。
  这是对59年,郭沫若先生创作、焦菊隐导演的《蔡文姬》的复排。
  焦菊隐是人艺的创建者之一,他最为知名的,就是他导演的《茶馆》和《蔡文姬》,经过多年的发展,《茶馆》已经享誉世界,在多个国家巡演,而《蔡文姬》还只是在国内知名。
  所以,进入千禧年之后,人艺决定复排这出大戏。
  为了一炮打响,挑选的演员全都是人艺的王牌,饰演曹操的梁冠桦,和饰演蔡文姬的徐番就不说了。
  蔡文姬的丈夫董祀,由濮存新饰演,还有饰演右贤王的人艺五虎之一的王刚,以及饰演周进的杨立新——《我爱我家》里饰演宋单单的丈夫。
  而且导演也是大名鼎鼎的苏民,他还有另一个身份,就是濮存新的父亲。
  如此强大的阵容,在宁远前世,02年公演的时候一票难求,黄牛票翻十倍都有人买。
  不过跟59年相比,其实也不算什么,第一版的阵容同样强大,饰演蔡文姬的是朱琳——并不是女儿国国王那个,而是人艺的著名演员。
  在那个时候,她的腕儿同样不比现在的徐番小,而且四十年代就红了,在饰演蔡文姬的时候,她结合剧中大段的文言文念白,吐字清晰归音圆润,连《胡笳十八拍》都由她自弹自唱,艺术功底非常深厚。
  而在这一版中,饰演她丈夫董祀的,正是未来饰演姜子牙的那位蓝天野先生。现在这一新版的导演苏民,在那时候演的是周进。
  那一版演出的时候,因为观众太多,连广场的南墙都被挤倒了,可见热度和成功。
  不过,这时候梁冠桦他们这一版本还在排练中,并没有上演。
  得知留比莫夫来华,他们当然想去拜访,如果能邀请他过来指导新戏,那更是梦寐以求的事情。
  但被曹如龙这么一阵调侃,梁冠桦心里有气。
  但转念一想,我是去看大师,又不是看你,再说是大师牛哔,又不是你牛哔,可把你嘚瑟的!
  再说了,不试试怎么知道留比莫夫不来呢,万一真来指导……我的天呐!
  于是,梁冠桦拉着徐番,还有濮存新、杨立新,他们一起去了华夏话剧院。
  结果到了地方,好嘛,里面到处都是人,别说他们这种名气的,连华戏、京影,以及电影家协会一大批大腕都来了。
  即使梁冠桦他们,在人家面前也只是小字辈儿。
  而且这个时候的留比莫夫,即使‘长途跋涉’也没有什么不适,还精神奕奕的跟来访者闲聊。
  至于最开始担心他行不行的孟辉,这会儿已经晕头晕脑的回家倒时差去了,临走的时候,他看留比莫夫那眼神满是困惑,让宁远差点笑喷了。


第320章 新一届的金雕奖(二合一)
  邀请留比莫夫来华,其实主要就是继续排演话剧《川省好人》,留比莫夫也是这个想法。
  他知道,让宁远他们一直留在莫斯科不现实,而他们一群人待在莫斯科,总好过自己一个人来华。
  而且,一直喜欢华夏文化的留比莫夫,早就想过来了,正好趁着这个机会好好游历一番。
  经过开始两天络绎不绝的拜访之后,留比莫夫也不再会客了,不过倒是答应了人艺的请求,抽时间去看他们排演的年度大戏《蔡文姬》。
  在华夏话剧院的安排下,留比莫夫就住在剧院的宿舍内,不过条件肯定比宁远他们的宿舍好多了。
  尽管留比莫夫也带有助手,但还是安排了两名后勤负责他的日常。
  而平时的工作,宁远基本陪在他身边,倒可以担任他的翻译——现在的宁远,用俄语日常交流很顺畅。
  虽然孟辉他们啧啧称奇,但也羡慕不来。
  “或许这就是天赋吧……”
  在一次背俄语台词背得头昏脑涨后,刘叶望着宁远,生无可恋的瘫在剧院的舞台上感叹道。
  宁远走到他旁边,居高临下的望着躺在地上的刘叶:
  “你怎么不说你的身高也是一种天赋,多少人羡慕都羡慕不来?”
  刘叶一怔,挠了挠头:“好像也是哈……”
  留比莫夫在另一边好奇的道:“你们在说什么?”
  宁远笑着翻译了一下,随后留比莫夫就点头道:
  “每个人都是上帝的子民,如果大家都一样,那这个世界就非常没趣,正是这种多样化,才有我们丰富多彩的生活。”
  顿了顿后,留比莫夫笑道:“当然,这种丰富不仅仅有好的,还有坏的,包括灾难。好的继续进行下去,而坏的,如果能改变那就调整,如果不能,是痛苦的承受还是坦然的对待,都是自己的选择,反正它也改变不了,为什么不快乐一点呢。”
  宁远把这些翻译给刘叶他们听之后,刘叶连忙爬起来,双手举起:
  “好吧好吧,我承认我思想堕落了,我接受检讨,我面朝大海,春暖花开。”
  当留比莫夫听完宁远对刘叶话的翻译后,好像很感兴趣似的:
  “这句话说的真好。”
  宁远笑道:“这是一首诗。”
  随后,宁远就把海子的生平介绍了一下。
  听完后,留比莫夫叹息了一声,沉默了好一会儿后,忽然问道:“这首诗你还记得吗?能不能给我朗诵一遍?”
  宁远刚要张口,留比莫夫赶紧道:“用你们汉语。”
  点了点头,宁远随后缓缓朗诵:“从明天起……”
  宁远抑扬顿挫的朗诵,声音不算大,但感情充沛。
  开始刘叶他们也不知道宁远在跟留比莫夫说什么,这会儿见宁远在那儿朗诵《面朝大海》,才知道是在说这个。
  渐渐地,所有人都看了过来,好奇的、感兴趣的,慢慢也都围到身边。
  当宁远朗诵完了,所有人都不约而同的鼓掌,包括留比莫夫。
  这时候,留比莫夫才睁开眼,带着回味的意犹未尽道:
  “虽然我听不懂,但那种诗歌和语言的优美,有时候不需要懂
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