巨星来了-第394部分

快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部! 如果本书没有阅读完，想下次继续接着阅读，可使用上方 "收藏到我的浏览器" 功能 和 "加入书签" 功能！


　　　　《我不是大英雄》并不是这样，基本上它对观众来说，就是一无所知。

　　　　观众只知道陈子昂主演，李秋婷主演等能被披露的信息。

　　　　电影内容？

　　　　也就大概知道剧情简介：一位不速之客的意外到访，打破了神油店老板程勇的平凡人生，他从一个交不起房租的男性保健品商贩，一跃成为印度仿制药“格列宁”的独家代理商。收获巨额利润的他，生活剧烈变化，被病患们冠以“大英雄”的称号。但是，一场关于救赎的拉锯战也在波涛暗涌中慢慢展开……

　　　　《我不是大英雄》首映日的票房数据，虽然不是特别高，但在当初那些想看陈子昂笑话的电影人和网友眼里，也算挺高了。

　　　　这让他们有些不爽。

　　　　“靠李秋婷救市而已！”

　　　　这些人自我安慰。

　　　　几千万票房的号召力，李秋婷还是有的。

　　　　至于陈子昂和李凯、王君等，他们嗤之以鼻。

　　　　李凯这几年几乎被钉死在真人秀节目上，他只是那种娱乐明星，说难听就是观众不花钱来娱乐的明星。

　　　　真让粉丝掏钱，奔着他的号召力进电影院看他的电影？

　　　　有！

　　　　但那些人，用网上的话来说，只有脑残粉才这么干。

　　　　因为李凯拍过的电影，完全没存在感，都扑街了，从没红过。

　　　　人家艾玛虽然一直在扑，但她好歹因为《哈利波特》系列电影红了九年啊。

　　　　王君虽然在《爱情公寓》里红了，但他并不是《爱情公寓》里面最红的角色。

　　　　论人气收获，《爱情公寓》里面的几大角色里面，王君是垫底的。

　　　　所以，他带不来什么流量。

　　　　陈子昂呢，没演过电影。

　　　　更没导演过电影。

　　　　如今一下持有这种双重身份，反倒让影迷们望而怯步。

　　　　类似他这样的新人，甚至在电影圈资历比他还深的人，十个都有九个坑。

　　　　谁也不想花钱找不痛快是不？

　　　　然而，《我不是大英雄》上映的第二天，票房出来后，那些还想讥讽几句的黑粉打住了。

　　　　因为第二天单日票房过亿了！

　　　　“我擦，学生还没放假，也不是周末呢。”

　　　　电影圈的人，有种火山喷发前的恐惧感。

　　　　首日票房靠的是演员的人气和票房号召力，电影不合观众口味，那接下来肯定是下滑的，有时一落千丈都不算意外。

　　　　然而，《我不是大英雄》口碑不止炸裂，票房也在蓄势待飞。

　　　　口碑不能完全代表票房。

　　　　叫好不叫座的电影，每年都有。

　　　　……

　　　　江一郎是圈内人，致力于电影演艺事业。

　　　　《我不是大英雄》最初本来就是先开始在圈内爆炸的，他自然不可能不知道它对圈内的震动。

　　　　因为大家不仅看到了一个好题材，还看到了演员们精湛，恰到好处的表演。

　　　　内行看门道，做电影的当然得最先嗅到味道。

　　　　这么一来，圈内人当然会特别关注。

　　　　就像网文小说，不跟着潮流走，死得很惨。

　　　　毕竟能引领潮流的，突然出现的黑马，一年也就那么几个。

　　　　而网文写手，据不完全统计，可是有几百万啊。

　　　　当然，兼职的居多。

　　　　但即便兼职，也是想挣钱的好吗，不跟风，对九成九以上的人来说，就是死路一条。

　　　　即便跟风，也不知道死了多少人。

　　　　挣钱都不容易，你坑我骗。

　　　　生容易，活容易，生活不容易。

　　　　于是，江一郎忍不住乔装打扮，找了个影院跑进去。

　　　　结果他灰头土脸出来。

　　　　特么的，怎么就近的场次没票了？

　　　　他没网上购票的习惯。

　　　　各大影院也无奈，除了黄金院线对《我不是大英雄》的排片率达到20％，别的院线，有的2％都不到。

　　　　也就是说，一天可能就安排一两场。

　　　　“怎么不多开几场？”江一郎走前对柜台工作人员抱怨道。

　　　　柜台工作人员爱莫能助，不过她以自己的经验来预测，最晚今晚，他们的影院就会追加场次。

　　　　院线才是第一个对电影票房趋势最直观最敏感的观察对象，根据上座率情况，他们会快速调整和安排电影场次。

　　　　《我不是大英雄》第一天和第二天的上座率是挺高的，但各大影院觉得按目前的排片情况来看，应该可以应付得过来。

　　　　然而第三天，正好是周五，晚上的场次却场场预定爆满。

　　　　院线和电影发行方签合约，院线是属于强势的一方，电影发行方属于弱势群体。

　　　　院线可以有权力在有利于自己的合同条款范围内调整排片率。

　　　　比如初始排片率中，某部电影上座率达不到最低要求，院线有权降低排片率。

　　　　自然地，上座率高，院线也不会跟钱过不去，不会死活不调高排片率、增加银幕块。

　　　　黄金院线是陈子昂和关妮儿、宁晓佳合伙开辟的院线，给《我不是大英雄》的排片率是最优等的，达到20％。

　　　　只是黄金院线还算是比较新的一条院线，它在一线城市开设的影院还好点，至少有三家以上。

　　　　但在二线城市，有的地方甚至一家都还没有。

　　　　如此一来，《我不是大英雄》口碑炸裂，观众抱着强烈的期待和好奇心，开始挤进影院观看的时候，发现一时买不到当下的票，甚至明后天的票都没好位置了。

　　　　江一郎熬到晚上，等待影院加场，才淘到一个座位，虽然是在角落里，但他也知足了。

　　　　电影还没开始，他看着陆陆续续进来，挤满影院的观众，暗暗惊叹。

　　　　什么叫口碑炸裂，这就是啊。

　　　　口碑一炸裂，谁也挡不住民众的热情。

　　　　网上的评分实在太高了。

　　　　有的地方平均分达到9。7。

　　　　即便是以挑剔著称的一些评分网，也达到了9。2以上。

　　　　要知道，在一些评分网上，评分能达到9。0的，凤毛麟角，一只手都能数得过来。

　　　　有的地方，9。5分的，一部都没有，《我不是大英雄》是第一部上榜的电影。

　　　　题材，演技，电影呈现方式，都太出色了。

　　　　电影开场，江一郎很快看到陈子昂的演技。

　　　　蓬头垢面，胡子拉碴，整个一吊丝中年男士的模样。

　　　　认识陈子昂的观众，很多差点认不出那是陈子昂。

　　　　江一郎也是吃了一惊，他看过陈子昂的电视作品。

　　　　令狐冲和萧峰的性格反差很大，没想到这个程勇角色，反差更大。

　　　　“这也能演？”江一郎有些不敢相信，至少在二十出头的时候，他无论如何也胜任不了这个角色。

　　　　接着看下去，江一郎很快进入故事中，时不时跟观众一样忍俊不禁。

　　　　当看到抱着满脸是血，奄奄一息的黄毛奔进医院，由于体力不支倒地，绝望中怒吼的曹斌，江一郎和观众一样，悲从中来。

　　　　当看到程勇随后赶来，得知黄毛不治的时候，含泪朝曹斌咆哮质问“他只是想活下去，他有什么罪”的时候，江一郎和观众一样泪崩。

　　　　“他有什么罪？”

　　　　“他只是想活下去。”

　　　　这两句话扎进观众的心，一个个泪如雨下。

　　　　是啊，他有什么罪？

　　　　这种贴近现实的故事，最容易引起人们感情的共鸣。

　　　　走出影院，江一郎眼睛还是红的。

　　　　想看笑话，结果他确实笑了，但也哭了。

　　　　“怪不得啊，遗址上留下了那么一首诗。”江一郎身影没入黑暗，消失在夜幕中。

　　　　幽州台遗址历经一年考古，再历经三年，现在平地拔起一栋古色古香的燕台楼。

　　　　而此时，杜雁翎和李秋婷等人继续开启全国宣传之旅。

　　　　伯玉制作积攒的人脉，对伯玉影视帮助非常大。

　　　　全国收视率好的节目，杜雁翎他们基本上是想上就上。

　　　　某一档节目上，主持人询问李秋婷。

　　　　“《我不是大英雄》现在口碑好到爆炸，我们都知道秋婷这次突破自我，饰演了一个以前没尝试过的角色。秋婷当初为什么选择决定参演这部电影的呢？”主持人微笑着看坐一旁的李秋婷。

　　　　李秋婷毫不犹豫说道：“陈导演拍的东西有很多细节。我很早就喜欢他的这种风格。尤其选拍这种现实主义题材，我觉得非常契合他，是他的擅长。而我也很喜欢这类型电影。”

　　　　主持人笑着点头：“嗯，只有用准确的细节才能真正触动人，让人觉得有真实感。陈导做的实在最好不过了，让人很惊讶。秋婷在这里能剧透吗，举几个细节例子？”

　　　　李秋婷笑道：“已经上映了，剧透点没什么。我就说几个例子。片中吕受益的经历取材于现实。现实中确实有这么个病人，在妻子怀孕五个月时查出患病，天天想死，直到他看到孩子落地。当时他就抓着孩子的手哭了，说他绝对不能死。陈导拍戏靠的是对现实细腻的观察。《我不是大英雄》里埋了很多细节，有些是为了反映现实生活，比如医院门口的号贩子；有些是为了营造氛围，比如屠宰场的猪肉上停留的苍蝇；有些是为了体现人物性格，比如发迹后的程勇看的书《做人的资本》。有些地方，你以为是闲笔，其实也别有深意。比如曹斌给警察局长汇报案情的那场戏，局长掏出烟灰缸提醒曹斌‘不要把烟灰洒出来了’。一个苛刻严厉、眼里揉不下沙子的警官形象顿时鲜活起来。”

　　　　主持人笑道：“我也看过片子，对其中两句话印象尤为深刻。‘这世上只有一种病，穷病’，‘谁家还没个病人？’《我不是大英雄》能引爆社交圈，很大程度上是因为它击中了社会情绪。对死亡的恐惧，对医疗体系的怀疑，对底层人民的同情……但比起探讨社会议题，主创更在意的其实是对人物的塑造。”

　　　　杜雁翎这时也插嘴说道：“是的，你如果只是想传达一个意义的话，观众是听不进去的。必须要把这个故事打磨得非常好看，观众才会敞开心门去听你讲这个道理。在创作时，陈导其实并没有过多地考虑社会价值。因为在选取这个题材之时，社会意义就已经存在。”

　　　　李秋婷点头：“塑造人物和深挖社会议题本质上并不矛盾。但在具体的创作上，还是会有打架的时刻。《我不是大英雄》的结尾，程勇被抓，受惠于他的病人们站在路边，上演了一场‘十里长街’的戏码。故事最终指向了平民英雄的自我救赎，而非对医疗体制的反思和批判。这种浪漫主义的笔调看似和现实主义气质相悖，但并不是，他从来没想过什么主义。所谓的‘主义’永远都是电影出来以后，别人给它贴的标签。陈导说过，作为导演，不管用什么手法，都只想拍真实、好看、能打动人的故事。”

　　　　主持人好奇问道：“听说秋婷和陈导是很好的朋友，又听秋婷这么说，那么这部作品在创作过程中，陈导是不是跟秋婷有过很多探讨呢？”

　　　　李秋婷脸上现出神采，笑道：“从剧本开始，陈导就找我们几个人讨论了。最开始的时候，杜导演是有些反对剧本里的程勇身份定位的，他建议把程勇设定为一个慢粒白血病患者。陈导演没有听从，他认为陆勇最大的魅力恰恰在于他就不是个病人。如果他是病人，他的动机就是自救和挣钱，最后再救人，那么这个人物弧光就会非常小。”

　　　　一旁的杜雁翎很苦逼。

　　　　天地为鉴，我没有参与过啊。

　　　　我连打酱油都算不上，临时被抓来当的壮丁。

　　　　不过他心里还是非常高兴来着，因为这是镀金的好机会啊。

　　　　镀完这层金，回去后有很大机会进军电影圈。

　　　　不是每一个导演都把电影圈当作最终目的地，但杜雁翎肯定是一个以拍电影为目标的导演。

　　　　田晓生和郝健的风光，他看了心痒痒的。

　　　　主持人问杜雁翎：“杜导演，我看完《我不是大英雄》，很好奇，这部电影有反派吗？”

　　　　这个问题不止主持人疑惑，很多观众也疑惑。

　　　　谁是反派？

　　　　走出电影院，大概很多观众都会思考这个问题。

　　　　杜雁翎照着脑海里的剧本说道：“影片中其实没有一个坏人，但对比代表弱势群体的程勇一方，瑞士药厂的医药代表似乎有些面目可憎，卖着高价药，贪婪又无情。但药企真的是坏人吗？一个电影里总会有一个‘反派’出口。你得有一个让观众喜欢的人，也得有一个让观众不喜欢的人。但是不喜欢不代表他坏。”

　　　　主持人忧心忡忡说道：“现在医药界有部分人对这部片子产生质疑和不满，杜导演你们考虑过吗？”

　　　　杜雁翎有些歉意说道：“我承认这样设计确实有商业层面的考虑，真正好的电影应该做到没有人错。这里我声明一下，医药代表其实并不是反派，而是因为立场不同，才站在了主角的对立面。”

　　　　这时，李秋婷说道：“《我不是大英雄》的剧本还在写的时候。其中一稿剧本，我跟陈导商量过，想把反派设置成黑社会，陈导反对，如果反派是黑社会，这就变成打黑的故事了，这事好像不是那么个指向。它最后的问题是什么？背后真正的利益集团到底是什么？它是一种说不清楚的东西，还是一个具体的事物？为此，李隆基导演也参与进来，我们三方进行了长期的拉锯战。纠结到最后，结局是，那顶模模糊糊的‘反派’帽子被扣在了瑞士药厂的医药代表头上。准确地说，是把医药代表设置成了主角的对立面，因为似乎没有更好的办法。”

　　　　杜雁翎也说道：“故事里并没有反派，警察、法官、医药代表……每个人都是有良知的。”

　　　　李秋婷笑道：“除了医药代表，影片中另一个卖假药的商人张长林，本来是反派，杜导曾建议把他翻转成‘好人’。陈导同意了。你们去影院看看就知道了，张长林前期为了利益，甚至威胁过程勇要告发他，但后期随着境遇的改变，他在审讯室最终没有供出程勇，而是留下了一个略带讽刺意味的狂笑。”

　　　　杜雁翎努力回忆剧本，接着李秋婷的话侃侃而谈：“陈导说过，电影是建筑学。其中的悲剧则是把美好的东西毁灭给人看。《我不是大英雄》有ab两面，以那场重要的火锅散伙戏为转折点，前半段黑色幽默，后半段催人泪下。和用心刻画人物性格一样，影片中所有大大小小的笑点和泪点，也都是经过精确计算的。”

　　　　李秋婷点头：“我觉得电影不只是文学，也是建筑学，非常需要理性的平衡。怎么吸引观众在电影院看两个小时？就是把每个笑点和泪点都打好位置，再反复去验证。《我不是大英雄》在散伙戏之前大概有四五十分钟，陈导给自己定了一个目标，得2~3分钟安排一个小笑点，5分钟安排一个大笑点，穿插进行，就像一条公路上的加油站一样。”

　　　　杜雁翎说道：“搞笑是演员自带的，幽默很多时候是靠情节的反差带来的。大笑过后，便是沉重，甚至虚无。影片后期的泪点，很多都能在前期的笑点里找到对应。比如刚登场时戴着三层口罩，说着‘吃个橘子吧’的吕受益。当他后期生命垂危卧床不起时，‘吃个橘子吧’就成了泪点。想让观众认真为这些角色痛心，那只能先让观众爱上他们。”

　　　　主持人认真点头：“是啊，密集的笑点让观众暂时忘却了他们的病人身份，前期的欢笑不过是悲伤结局的序曲。《我不是大英雄》就像一幢设计精细的建筑，每个情绪点都经